«Большой балет»: само участие как приз

Марчелло, помнится, недавно вы говорили, что участвовать в конкурсах больше не будете. Поступило предложение, от которого не смогли отказаться?

Марчелло: Можно сказать и так. Летом проводил время с друзьями на даче, и вдруг звонит наш педагог Александр Эдуардович Куимов и передаёт приглашение от худрука театра Сергея Рудольфовича Боброва. Это было неожиданно и очень приятно. Хотя пришлось поднапрячься. У нас такой театр, что обычно мы всё время в работе, расслабляться некогда. Во время карантина мне впервые за долгое время выпало сразу два месяца отдыха. И всё же такой вынужденный простой — это ужасно, и не столько физически, сколько морально. Не знаешь, когда вернешься к репетициям, на сцену, когда сможешь обрести былую форму.

Анна: Мы вообще поначалу засомневались, стоит ли соглашаться на столь ответственное предложение. За время пандемии тела оказались растренированы. Дома необходимых условий для подготовки нет, но даже если бы мы активно занимались в изоляции, это не восполнило бы нам привычную нагрузку. А тут такой серьёзный проект, нельзя было ударить в грязь лицом. Артист балета живёт от цели к цели. А на карантине у нас вообще не было никаких новых задач, мы расслабились. Но, в то же время, это не был полноценный отдых — мы не могли поехать на море или в какое-то другое путешествие.


А сколько времени вам дали на подготовку к конкурсу?

Марчелло: Шесть недель, что совсем немного, учитывая физическую сложность выбранного репертуара, к тому же у меня там было полно новых номеров. Их нужно было поставить, выучить, просто начать вместе работать — прежде мы с Аней никогда не танцевали в паре, за исключением отдельных эпизодов.

Анна: Я почти все номера прежде исполняла, но это не слишком облегчило задачу. Особенно при подготовке сцены из «Эсмеральды» — вот уж где нужно было максимально сосредоточить все силы. Да и над остальными пришлось не меньше поработать. Программа была составлена продуманно, разносторонне, чтобы показать наши лучшие возможности.

Марчелло: Но, думаю, у нас сразу сложился хороший дуэт, и это многое облегчило. (Улыбается.)

Анна: Да, у меня тоже возникло ощущение, что мы быстро притёрлись друг к другу. Знаете, в дружеском партнёрстве танцевать легче, чем с любимым человеком. С другом ты смелее в своих высказываниях, как-то проще прийти к пониманию.

Марчелло: Становишься более эмоциональным, не боишься нечаянно задеть — спор воспринимается исключительно как рабочий эпизод, ничего личного. А ещё ты можешь больше сконцентрироваться на себе, а не на партнёре, и это идёт на благо самому танцу.


Как оцениваете своих соперников?

Анна: Все мы оказались примерно на одном уровне. Когда узнали результат, подумали, что немножко недотянули. Но я вообще не знаю артиста, абсолютно довольного своим выступлением — будь то в конкурсе или в спектакле. Мы всегда сами знаем свои минусы, где и что не удалось воплотить в полной мере.

Марчелло: Полностью согласен. Когда смотрю на себя в записи и анализирую ошибки, всегда вижу, что можно сделать лучше.

Анна: Но если говорить о результатах конкурса, они справедливы — Маша Хорева из Мариинского театра действительно оказалась лучшей, притом что она моложе всех участников. У неё отличная подготовка и есть все необходимые балетные данные, она явно выделялась.

Как вы восприняли замечания со стороны жюри?

Анна: А разве нам делали замечания? Я не заметила. (Смеётся.) Хотя, честно говоря, ожидала, что критики будет больше. Но нам лишь высказали какие-то пожелания — это очень полезно услышать со стороны.
Что вам дало участие в «Большом балете»?

Анна: У меня остались самые приятные воспоминания. Редко когда выпадает уникальная возможность так плотно поработать с педагогом, получить столько внимания к себе. Театр был закрыт, и только нам специально разрешили здесь заниматься. А самое главное, что я вообще не воспринимала «Большой балет» как конкурс — это шоу. Там не было жёсткой соревновательности.

Марчелло: Больше пришлось беспокоиться, как выглядишь на камеру. (Смеётся.) Наш педагог Вера Николаевна Суровцева не только заставила нас быстро похудеть и привести себя в форму, она сразу ещё и психологически ко всему готовила, говорила: «Не забывайте, что вокруг камеры, вас снимают крупным планом, пока вы танцуете». Когда заранее так настраиваешься, это помогает. Разумеется, самое главное — качество исполнения. Но на «Большом балете» ещё нужно давать много интервью — это тоже часть шоу.

Анна: Съёмочная площадка оказалась очень сложная, везде яркий свет — всякие рисунки на полу, на стенах. Я однажды даже потерялась в том пространстве. И всё же на обычном конкурсе труднее: вышел, станцевал — и до самого конца не знаешь результатов, волнуешься. А на «Большом балете» нам сразу всё говорили, никаких волнений. И условия, пока мы там находились две недели во время съёмок, были идеально организованы.

Марчелло: На этом шоу вообще царит очень хорошая атмосфера, в отличие от других конкурсов. Знаете, как было приятно, когда после выступлений к нам подходили гримёры, костюмеры, родители других участников — и поздравляли, благодарили. Мне кажется, главное в этом конкурсе — даже не победа, во всяком случае, я не заметил, чтобы кто-то слишком об этом беспокоился. Там просто приятно и интересно находиться, и важно достойно показать себя на миллионы зрителей.


Как обычно готовитесь к ответственным выступлениям?

Марчелло: Главное — выспаться накануне. Это помогает внутренне сконцентрироваться, накопить в себе необходимую энергию.

Анна: Я стараюсь не придавать большого значения каким-то отдельным событиям, для меня все выходы на сцену — ответственные, будь то конкурс, премьера или очередной спектакль. Когда так воспринимаешь себя в профессии, это помогает справиться с волнением. Если нужно быстро привести себя в форму, перестаю есть после трех часов дня — только воду пью. А до этого часа ни в чём себе не отказываю — ем всё, что хочу, в том числе и сладкое.

Будете ли вы выступать осенью на балетном конкурсе в Красноярске?

Марчелло: Вероятно, да, если он не сорвётся. Но, скорее всего, не вместе — моя партнёрша Лена Свинко тоже планирует принять в нем участие, поэтому у нас будет несколько пар от театра. Хотя сам я до сих пор не люблю конкурсы — это жуткий стресс. Моим первым конкурсным выступлением был «Молодой балет мира» в 2019 году (Марчелло Пелиццони завоевал там 3-ю премию и бронзовую медаль. — Е.К.), и я запомнил, насколько это дискомфортно. Не то, что в спектакле, где танцуешь для себя и для зрителей, а не для строгих профессионалов, оценивающих тебя.

Марчелло, какие у вас были ожидания, когда вас позвали в Сибирь?

Марчелло: Я четыре года жил и учился в Москве, думал, что Красноярск похож на неё, только поменьше. Но отличия есть, здесь мне нравится больше — всё ближе, город не такой огромный. За это время нисколько не пожалел, что приехал сюда. Мы познакомились с Сергеем Рудольфовичем Бобровым в 2018 году в Варне, в Болгарии. Он сразу сказал: «Ты только выпустился и ещё не сильный танцовщик. Но ничего, начнём работать, а после выступлений в Англии ты будешь другой человек». Так и вышло.

Я сознательно поехал учиться в Россию, именно здесь самый сильный классический балет. Было сложно — другой язык, менталитет. Но вскоре убедился, что итальянцы и русские очень похожи по характеру и темпераменту. В Италии с балетом возникли трудности ещё до пандемии. Театры оперы и балета закрываются — было 15-20, осталось 3-4. Искусство в Италии сейчас, к сожалению, не в приоритете государства, хотя лично мне это странно. Что люди будут смотреть, если закроют театры, — один футбол? Это было бы ужасно. Я рад, что родители в детстве привели меня в театр, не представляю своей жизни без него. На родину пока не собираюсь возвращаться, здесь много интересной работы. Разве что пригласят в «Ла Скала» на ведущие роли — тогда, может, соглашусь. (Смеётся.)


Вы, Аня, окончили Пермское хореографическое училище, одно из сильнейших в России. После учёбы вас приглашали остаться работать в Перми. Почему предпочли Красноярск?

Анна: Меня пригласили сюда станцевать «Лебединое озеро» – кто же устоит от такого соблазна? (Улыбается.) С детства предпочитаю классическую хореографию, меня привлёк обширный репертуар Красноярского театра оперы и балета. А ещё мне сказали, что здесь очень хороший педагог, и это тоже сыграло немалую роль. У Веры Николаевны Суровцевой занимается наша ведущая солистка Мария Куимова-Литвиненко, у неё училась Анна Оль, которая сейчас танцует в Голландии. И мне Вера Николаевна очень сильно помогает, все партии с ней готовлю — работаем вместе над техникой, над образом, над каждым жестом. Мне вообще нравится в Красноярске — красивый город, хорошая труппа, никаких подковёрных интриг. Хотя начинать было непросто — в училище у меня была травма, четыре месяца ничего не делала. И только в театре начала входить в форму, меня здесь очень сильно поддержали.

Незадолго до пандемии вы, Аня, говорили, что мечтали станцевать Жизель и Китри, а вы, Марчелло, готовились к «Гусарской балладе». Какие цели ставите перед собой сейчас, что репетируете, о чём мечтаете?

Анна: Мы приступили к репетициям балета «Катарина — дочь разбойника», я учу главную партию. Его премьера как раз запланирована к форуму «Балет. XXI век». А из планов на будущее... Наверное, с возрастом наше восприятие самих себя меняется — сейчас мне уже близка не Китри, а лирические образы, я не нахожу в себе ничего от Китри. Да, партия технически сложная, но в образе этой героини для меня больше нет чего-то притягательного.

Марчелло: Пока сам не станцуешь, трудно понять, что тебе по-настоящему близко. Начинающему артисту вообще хочется всё перепробовать, и от ведущей партии никто не откажется. Но когда ты станцевал её уже больше ста раз, иногда приходит понимание, что это не твоё.
Анна: А, может, просто накапливается усталость от однообразия, особенно на гастролях, когда мы на протяжении двух месяцев показываем лишь четыре-пять балетов. Но проходит время, вспоминаешь, что тебя давненько не занимали, например, в «Лебедином озере», и уже хочется вновь его исполнить. И всё же на разных этапах притягательны свои партии. Мне сейчас интереснее было бы станцевать Манон, Фригию в «Спартаке». Перед началом пандемии мы должны были дебютировать в «Снегурочке»: я репетировала Снегурочку (прежде Анна исполняла в этом балете Купаву и даже была отмечена за неё в 2016 году на краевом фестивале «Театральная весна». — Е.К.), Марчелло готовил Мизгиря. Но теперь это, видимо, отодвинулось до следующей зимы. А самое заветное на сегодня желание — исполнить Кармен.

Марчелло: Мне вообще ближе характерные образы, чем чистая классика, где приходится больше думать не об образе, а о чистоте линий, о том, как выглядит твоё тело. А в таких спектаклях как «Ромео и Джульетта», «Спартак» или «Кармен» совсем другие задачи, и лично мне они интереснее. Например, в образе Ромео артист не должен бояться быть некрасивым — для балета такое непривычно. Но смерть всегда некрасива, и это надо принять.