Я — дизайнер: 5 историй

Анна Сурихина: «Мир принадлежит тому, кто ему рад»

Дизайнер — это супермногосторонняя личность. Помимо того, что это человек-художник, технолог, творец, конструктор, инженер, это ещё и психолог.

Когда размышляю, почему решила стать именно дизайнером, в голове мелькают воспоминания из детства: по телеку идёт «Топ-модель по-американски», и с десяток дизайнеров бегают закупают ткани, что-то там отшивают на время, соревнуются. Я смотрела и в то же время куклам делала платья из кусочков ткани, представляя себя такой же профи. Наверное, это и привело. Желание. Мечты. Мне нравилось копаться со всеми этими кусочками, объединять материалы, не боясь, работала с иглой уже с 3 лет, пришивая пуговицы.

Первым изделием, отшитым на машинке, стал фартук, было это на уроке труда в школе. Уже тогда хотелось создать необычную вещь. Помню, как старательно рисовала эскиз, добавляя рюши, несколько карманов, с мамой выбирали пёструю ткань с подсолнухами...

В процессе создания одежды мне нравится, как всё постепенно выстраивается в единую цепочку — иногда медленно, иногда быстро, даже молниеносно. От создания эскиза, подбора тканей, фурнитуры... до готового изделия. Особенно нравится, что происходит между «началом» и «концом». Построение конструкции, макет, выбор обработки, примерка, пошив — всё это очень завораживает. Каждый раз, выполняя окончательное ВТО (влажно-тепловую обработку), в моей голове мелькают мысли: «Обалдеть, это что, всё я? Я сама?».

Идея моей коллекции «Память о детстве» пришла не сразу, но как хорошо, что пришла. В ней я хотела объединить современные тенденции в моде с выдумками, сказками и фантазиями из детства.

Сергей Орешников: «Мода, прежде всего, является искусством изменений»

На мой взгляд, роль швейки состоит в том, чтобы вызвать эмоцию, построить бессловесный контакт между собой и всеми, найти таких же забавных людей, как и он сам.

До выпуска из школы мне приходила идея заниматься разработкой одежды, но это было не совсем серьёзно. Серьёзно я об этом задумался, лишь когда не смог найти классных брюк под свои аирмаксы. На самом деле, всё получилось спонтанно, честно, не знаю, чем бы занимался сейчас, но думаю, было бы скучно.

Работать люблю с грубыми, износостойкими тканями. На мой взгляд, одежда из них проживает некий цикл от нового изделия до затёртой, благородной «истории». Через пару лет посмотрим, что станет с моим первенцем.

Стиль создаваемой мной одежды можно назвать брутальным, а если брать качество исполнения, то местами кривоватенько, но с душой. Моя же коллекция «Заключение» продолжает следовать этим заветам.

Галина Мурачёва: «Никогда не останавливайся на достигнутом»

Дизайнер — это человек-оркестр. Тут очень важно тонко чувствовать, видеть, важно уметь свободно рисовать от руки, строить выкройки, владеть разными способами декорирования и сочетания тканей. Дизайнер должен обладать упорством, способностью концентрироваться и богатой фантазией.

В 20 лет я поступила в Красноярский колледж сферы услуг и предпринимательства. Во время обучения шила одежду на конкурс молодых дизайнеров «Сибирский стиль». До этого момента ничего не создавала. И само желание почувствовала далеко не сразу, оно приходило постепенно, медленно.

Мне нравилось именно создавать, придумывать, декорировать, меньше всего нравится конструировать, но приходится. А работать больше всего люблю с натуральными тканями, приятными на ощупь — лён, вискоза, хлопок, шерсть.

На идею коллекции «Весна» вдохновило одно из прекрасных времён года. Время, когда вокруг нас оживает природа от долгой спячки. Лучи солнца становятся теплее, и видишь вокруг блики, рефлексы, переходы, полутона. Холодное тает и превращается в тёплое. Нежное сочетается с ярким, розовое с зелёным. Время, когда так легко влюбиться, поменять грустное настроение на веселое, сменить ботинки на изящные туфли. Такое время, когда хочется перемен и больше цвета.

В целом, я за женственность. Мне кажется, её так мало на улицах современных городов. И за интересный подход к созданию образа. Стиль, скорее, романтичный, больше уходящий в городское бохо, этно.

Даниил Поспелов «Дизайнер — индивид, идущий в ногу со временем, стилем и своим вкусом»

К идее стать дизайнером меня привела страстная и безграничная любовь к одежде. Вдохновением стали показы одежды любимых модных домов — Balenciaga, Versace, Saint Laurent, Mugler, Vetements, Schiaparelli. А творить помогают музыка, кино, театр, картины, книги, а самое главное — люди.

На коллекцию «Нити техно» вдохновил бренд Balenciaga и две профессии, в которых я хочу работать параллельно дизайну — актёр артхаусных фильмов и музыкант в стиле «техно».

Нити техно проходят во всех сферах нашей жизни — будь то музыка или дизайн. В моей коллекции они олицетворяют авангардный стиль. Свободный покрой силуэтов даёт свободу движениям, летящие нити задают этому ритм. Коллекция рассчитана на музыкантов, диджеев, актёров артхаусных фильмов, а также для повседневной жизни.

Думаю, для её достижения необходимо изучить французский язык, пройти обучение во французском институте моды и дизайна, попасть на стажировку в любой из любимых мной брендов, возможно, поработать главным дизайнером бренда, а по истечении контракта открыть свой модный дом.

Марианна Цурикова: «Не смотри на других»

Эти слова преследуют меня на протяжении всей жизни. Никогда не нужно ориентироваться на людей вокруг. Если они не успевают, ты не должен оправдывать себя тем, что — ты же с ними. Если кто-то делает и не старается, я не буду снижать планку только потому, что в мире так. Нужно ставить цели, которые ты хочешь достичь, а не те, которые позволяют тебе окружающие.

Наверное, у меня не было момента, когда вдруг подумала: «О, хочу быть дизайнером!». Я занимаюсь этим с 5 лет и всегда чувствовала, что это мне подходит. Что это действительно то, что я люблю, чем занимаюсь с удовольствием. В создании одежды больше всего нравится — поиск идеи. Рождается столько всего, что потом очень сложно выбирать, потому что каждая идея имеет место быть и имеет право на развитие.

Мои образы достаточно разнообразны — от спортивного стиля до вечернего. Я думаю, ключевое в них — яркость, удобство, элегантность, фактурность и носибельность. Мне нравится работать с разными фактурами тканей, нравится совмещать их в образе. Предпочтение отдаю тем, которые хорошо держат форму.

С детства находилась в этой среде, смотрела другие работы, впитывала всю информацию, которая ко мне приходила. А чтобы развить чувство стиля, думаю, нужно знать основы стилистики и применять их на практике. Главное — не гнаться за чем-то, что вам не нравится. Используйте знания и ваши внутренние ощущения.

Идея коллекции «VANTABLACK» отталкивается от темы гендерности. В наше время парни стали красить ногти, вести себя более женственно, наносить макияж, да и в целом перестали запариваться о мужских началах. В то время, как девушки стали носить мужские стрижки и вещи, возлагая на себя обязанности мужчин. Моя коллекция о поиске себя, о людях, которые носят и платья, и брюки. Да и несильно парятся из-за этого.