Гид по фестивалю «Азия — Сибирь — Европа»
XXIV Международный фестиваль камерно-оркестровой музыки «Азия — Сибирь — Европа» пройдет в Красноярске с 3 по 15 сентября. Поклонники музыки встретятся с мастерами классического искусства Востока и Запада. Фестиваль представит музыкантов из шести стран: России, Китая, Киргизии, Италии, Германии и Турции. Рассказываем, куда еще можно приобрести билеты.
5 сентября | 18:00 | «Диалоги без границ»
Аркадий Шилклопер и органистка Марианна Высоцкая объединят академическую музыку, джаз и рок.Аркадий Шилклопер — российский музыкант, мультиинструменталист, композитор, аранжировщик. Почётный член Международного общества валторнистов. Любителям музыки имя Аркадия Шилклопера знакомо с конца 1970-х годов, когда, будучи артистом оркестра Большого театра, он активно выступал в дуэте с контрабасистом Михаилом Каретниковым, с ансамблем интуитивной музыки «Три О» и с пианистом Михаилом Альпериным. В 1990 году к дуэту Альперин — Шилклопер присоединился энтузиаст и знаток русского аутентичного фольклора Сергей Старостин. Так появился знаменитый российский этно-джазовый ансамбль «Московское художественное трио» (Moscow Art Trio), ставший одним из самых известных в мире российских коллективов, исповедующих современную импровизационную музыку. С 1995 года и по сей день Шилклопер — участник международного квартета Pago Libre. Исполнительское мастерство, неуемная фантазия, сила намерения, вдохновение и фанатизм побуждают музыканта к постоянным творческим поискам и экспериментам.
Марианна Высоцкая успешно совмещает научную и концертную деятельность. Выступает с сольными органными концертами в России, Азербайджане, Белоруссии, Литве, Эстонии, Германии, Франции, Люксембурге, Италии. Постоянная участница дуэтных концертов с солистами: А. Шилклопером (духовые инструменты), О. Ростовской (терменвокс), Е. Сегенюк (контральто), С. Полянской (сопрано). Творческое сотрудничество связывает Марианну Высоцкую с ведущими хоровыми коллективами России и такими оркестрами, как Российский национальный оркестр, Национальный филармонический оркестр России, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и другими, под управлением дирижеров Ю. Симонова, Ю. Башмета, С. Гауденца, В. Гергиева, Д. Герингаса, Д. Лисса, К.-Д. Мазура, Дж. Марчиано, Ф. Мастранджело, А. Мустонена, В. Понькина, А. Сладковского, С. Сондецкиса, В. Спивакова, Н. У. Томсона, В. Юровского, Д. Юровского и других.
В программе — произведения Жана Лангле, Эльрика Сати, Фараджа Караева, авторские сочинения Шилклопера, а также обработки Wrapped Around Your Finger группы The Police и A Whiter Shade of Pale группы Procol Harum.8 сентября | 19:00 | Струнный квартет «Эсимде». Концерт премьер
Первое выступление квартета из Кыргызстана в Красноярске. По традиции Международного фестиваля «Азия — Сибирь — Европа» наряду с шедеврами европейской музыки исполнители представят фольклорные богатства родной страны. Специально для фестиваля Наргиза Курманова воплотила в звуках сюжеты древних киргизских сказаний: «Фантазии на темы старинных народных мелодий Киргизии» прозвучат вместе с ожившим в звуках эпизодом из эпоса «Манас» — историей о доблестном коне Тайтору.
Занесенный в Книгу рекордов Гиннесса как самый большой эпос в мире, «Манас» рассказывает о великих подвигах киргизского хана. Легендарное полотно длиной в 500 тысяч строк из века в век устно передавалось одним поколением другому. «Манас» — сердце духовной жизни киргизов. Сказителей этого эпоса на родине называют «манасчи». Одним из самых известных манасчи был Сагымбай Орозбаков, родом из Сары-Ой.
Музыкальная история этого села и прозвучит в программе концерта. Впервые в Красноярске будет исполнен и «Американский квартет» Дворжака, вобравший в себя истоки индейского и негритянского фольклора. Спиричуэл, блюз и даже щебет алой пиранги — всё это важные слагаемые квартета, написанного Дворжаком во время уединенного отдыха в Спилвилле (штат Айова). Композитор работал в те годы директором Национальной консерватории в Нью-Йорке.
9 сентября | 19:00 | Струнный квартет «Эсимде» и Красноярский камерный оркестр
В новой программе Красноярского камерного оркестра под управлением Михаила Бенюмова культуры Запада и Востока вновь сойдутся в диалоге. Сочинения киргизских авторов прозвучат вместе с признанными камерно-оркестровыми шедеврами Чайковского и Элгара. Впервые в Красноярске будут исполнены произведения классика киргизской музыки Калыя Молдобасанова, имя которого носит Кыргызская национальная консерватория.
Преподаватель консерватории Наргиза Курманова, получившая образование сразу по двум специальностям, в лучших традициях фестиваля «Азия — Сибирь — Европа» предстанет перед слушателями в нескольких амплуа: как композитор, как виолончелистка и как ансамблист в составе квартета «Эсимде». На концерте 9 сентября впервые прозвучит ее «Концертная пьеса» для виолончели с оркестром. Кроме того, специально для фестиваля она сделала обработки старинных киргизских мелодий. Европейская часть программы будет представлена сочинениями Чайковского и Элгара.
Наследие Элгара, мастера музыки Британии, сегодня воспринимается как отблеск великой романтической традиции. «Интродукцию и аллегро», сочинение для квартета и струнного оркестра, композитор создавал в самом начале XX века для новоиспеченного коллектива Лондонского симфонического оркестра, чтобы продемонстрировать блистательный исполнительский уровень артистов. Не менее виртуозен и Струнный квартет № 1, впервые исполненный в 1871 году квартетом под управлением выдающегося скрипача Ф. Лауба. Этот опус в оркестровой версии прозвучит в Красноярске впервые. Лев Толстой, услышав Andante из квартета на вечере в Московской консерватории, «залился слезами». Именно так Чайковский описал в дневнике реакцию автора «Войны и мира» на свою музыку.
11 сентября | 19:00 | «На новом Шёлковом пути». Концерт премьер
Прославленный китайский музыкант Ву Вэй вместе с турецким арфистом Чагатаем Акйолом исполнят не только знаменитый «Канон» Пахельбеля, но и множество других барочных сочинений, включая сонаты отца и сына Бахов, музыку Вивальди, Марчелло и Каччини. Не останется без внимания и французская музыкальная живопись XIX века – в программу концерта включены сочинения Габриэля Форе и Клода Дебюсси. Не упустите возможность услышать шедевры классической музыки в экзотическом тембровом воплощении на арфе и губном органе шэн возрастом более 3000 лет.
.jpg)
Настоящим революционером игры на этом древнем китайском инструменте стал Ву Вэй. Будучи основателем берлинского ансамбля AsianArt, он любит организовывать межкультурные программы с инструменталистами со всего мира. Его мастерству подвластны любые эпохи и стили – от позднего Ренессанса до джаза, минимализма и экспериментов в области электронной музыки. Сам исполнитель называет шэн «прадедушкой и прабабушкой русского баяна и гармоники». В этом году Ву Вэй пригласил для участия в фестивале всемирно известного турецкого арфиста Чагатая Акйола. Такая преемственность дружеских артистических связей — отличительная и очень значимая черта проекта.
15 сентября | 19:00 | Закрытие фестиваля
Финальный концерт под управлением Марии Бенюмовой. В программе — Симфония № 82 «Медведь» Йозефа Гайдна и мировая премьера сюиты Эньотта Шнайдера «Лебедь» для шэна, арфы, струнного оркестра и ударных, написанной специально для фестиваля. Известный немецкий композитор, музыковед, профессор Мюнхенской высшей школы музыки и театра Энйотт Шнайдер вновь дарит Красноярску мировую премьеру!Энйотт — давний друг Международного фестиваля «Азия — Сибирь — Европа». В разные годы специально для Красноярского камерного оркестра им уже были созданы концерт для губного органа шэн (2017) и оркестровая сюита «Духи Сибири» (2019). На этот раз по просьбе прославленного китайского музыканта Ву Вэя композитор написал ещё одно сочинение, символически объединяющее культуры Запада и Востока, — «Swan» («Лебедь») для губного органа шэн, арфы, струнного оркестра и ударных. Вслед за Чайковским, Сен-Сансом и Сибелиусом композитор продолжает исследовать этой музыкой двуликую природу трагической лебединой красоты. Известно, что еще со времен античности лебедь мыслился не только как священный посланник между мирами живых и мертвых, но и как символ самого искусства, птица поэтического вдохновения. Именно лебеди, запряженные в колесницу, уносили Аполлона в Гиперборею — страну вечного света и гармонии. Высоко почитают лебедя и на Востоке. Здесь он спутник Брахмы, исток Вселенной, символ высшего знания и чистоты. Сибирская история тоже не осталась в стороне от древней мифологемы. Ещё в каменном веке денисовские люди верили в реинкарнацию человеческой души под созвездием Лебедя, растянутым в виде креста вдоль Млечного Пути.
Таким образом, программа финального вечера фестиваля будет обращена к двум архаическим тотемам сибирской земли — Лебедю и Медведю. Представьте тайгу, в зеркальных озерах которой небо смыкается с землей, а сама земля хранит память о первых шагах человека... На этом трансцендентном перекрестке времен и встретятся два сочинения, созданные с разницей в два с половиной века: редко исполняемая Симфония № 82 («Медведь») Гайдна и «Swan» Шнайдера. Космогоническая картина доисторических времен оживет в звучании губного органа шэн, арфы, струнного оркестра и ударных.